open pdf file in c# : How to add text fields to a pdf document Library software component .net winforms windows mvc 2014_Peppler_Teaching-in-the-CL-classroom6-part726

61 | Teaching in the Connected Learning Classroom
InteraCtIve ’zIne: brIDgIng maker spaCes, 
englIsh langUage arts, CompUter programmIng, 
anD vIsUal arts
Christian McKay, Indiana University
Artists, in often unique and oblique ways, question the world, our place in it, and our connec-
tion to it. They engage in scientific and pseudo-scientific investigations of  those questions, and 
both their inquiries and creative answers are developed in the form of the crafted object. These 
aspects of  the artist’s engagement with the world are of  fundamental value and should be con-
sidered in traditional classroom settings. 
The Interactive ’Zine is a project that draws on the creative processes emerging from the intersec-
tions of art, craft, design, and technology. It is an example of how these types of creative process-
es can be an integral part of  classroom curriculum to foster deeper learning across academic disci-
plines. The project embodies these ideas by way of  the elements required in making it. A simple 
six-page ’zine-fold book made from a single sheet of  paper, the project serves as a platform through 
which students work across multiple literacies. 
In the Interactive ’Zine, students develop a story around a six-word memoir, haiku, or other story-
telling device. Students then develop parallel story elements in the Scratch programming environ-
ment, software designed by MIT Media Labs to allow easy access to programming concepts. The 
parallel elements in Scratch take the form of  animated 
visualizations and personally crafted audio elements 
that deepen and enhance a student’s story. Addition-
ally, circuits can be drawn into the ’zine with pencil 
or may be laid in with a conductive fabric like copper 
tape. Then the book is wired up to a MaKey MaKey 
board, a circuit board that allows for any conductive 
object to interface with a computer. The ’zine then 
can be read and the circuits triggered appropriately to 
operate the parallel elements in Scratch.
The Interactive ‘Zine extends out of a broader 
project to introduce fabrication laboratory (fab 
lab) technologies and maker culture to teachers 
and students at a K-8 school. I assembled a mobile 
Maker Cart comprised of an industrial machine 
cart roughly four feet by two-and-a-half feet by 
three-and-a-half feet. The cart serves as a proj-
ect work station and houses a laser cutter, 3D 
printer, vinyl sign cutter, and sewing machine. It 
also contains various circuit-building components 
and tools, including soldering stations for “tradi-
tional” circuit building and the sewing of  compu-
tational e-textiles circuits.  
Interactive ’Zine folded out
Interactive ’Zine connected to 
a MaKey MaKey and laptop
How to add text fields to a pdf document - insert text into PDF content in C#.net, ASP.NET, MVC, Ajax, WinForms, WPF
XDoc.PDF for .NET, providing C# demo code for inserting text to PDF file
add text pdf acrobat professional; adding text box to pdf
How to add text fields to a pdf document - VB.NET PDF insert text library: insert text into PDF content in vb.net, ASP.NET, MVC, Ajax, WinForms, WPF
Providing Demo Code for Adding and Inserting Text to PDF File Page in VB.NET Program
how to add text fields in a pdf; how to add text to a pdf document using reader
62 | Teaching in the Connected Learning Classroom
The cart is not intended to be yet another incorporation of  the latest technologies into schools, 
but rather is meant to function as a platform through which the teachers can engage in their 
own creative explorations of  the technologies—both high- and low-tech—alongside their 
students. By developing educational activities that combine design, art, craft, and technology 
through making, the teachers might have opportunities to locate ways in which the creative af-
fordances and capacities of the tools and processes of  fab labs and maker culture can be incor-
porated into their own curriculum for science, math, language arts, history, sociology, or the 
arts. The Interactive ’Zine serves as an introduction and a model of  the possibilities.
As technology propels us forward into interfacing with objects that carry no inherent meaning 
through their form, we are confronted with becoming further removed from our understanding 
of  the function of objects beyond their simple manipulability. 
As an object that is both handcrafted and technological, the Interactive ’Zine allows children 
to engage in new interactions with the abstractness of  today’s technologies. The ’zine lends 
opportunities to learn new literacies in important, interest-driven ways by allowing children to 
make connections across multiple literacies. It allows for them to connect technologies with an 
object they have made. This process provides ways for learners to make connections to and de-
velop understandings of the hidden, abstract aspects of new technologies by constructing their 
knowledge through making interactive objects that are unique to their own self-expression. 
In crafting the Interactive ’Zine, the children work across a broad range of media that allows 
them to develop language arts skills, learn history and social sciences, advance their design and 
craft skills, and learn about circuit building, as well as how to program in ways that promote 
and enhance literacy in mathematics. These skills and knowledge are developed across a range 
of  production-based activities. The children craft books, write stories, create hand-crafted vi-
sual art, develop soundscapes in sound editing software (here, they may even make recordings 
from DIY instruments), and create visual art in Illustrator, Inkscape, and various 3D modeling 
software to be animated in Scratch.  
Rooted in a history of  DIY publishing, various sub-cultures, and feminist movements, the 
’zine-fold book holds value in the opportunity for children’s self-expression to be developed in 
ways that are unique to themselves and relevant to their own cultural and social backgrounds. 
There are additionally so many modes of  expression across the various media platforms that 
the ’zine does not conform to any traditional text-based forms of  literacy. 
For example, Scratch allows the written word to move beyond a single format. And, like the in-
tegrated circuit that is drawn into the book, there is yet another opportunity to create individ-
ual imagery on each page that is part of  a contiguous whole upon opening the book as a poster.
These constant opportunities for the disruption of  normative values placed on students create 
opportunity for equity in learning. These disruptions can take place in the manner of allow-
ing children of  non-dominant cultural groups the opportunity to express themselves through 
their own “linguistic practices, distinct learning styles, and modes of self-presentation” (Ito 
2013:23). 
The Interactive ’Zine provides opportunities for learners to consciously engage in the creation 
of  their artifact for a public audience. The public entity is developed through the written word 
that the students share—at a minimum, within the classroom and, more broadly, through pub-
lic sharing of  their Scratch projects on the Scratch website. 
VB.NET PDF Form Data Read library: extract form data from PDF in
featured PDF software, it should have functions for processing text, image as Add necessary references Demo Code to Retrieve All Form Fields from a PDF File in
adding text to a pdf in acrobat; adding text to pdf online
C# PDF Form Data Read Library: extract form data from PDF in C#.
Able to retrieve all form fields from adobe PDF file in C# featured PDF software, it should have functions for processing text, image as Add necessary references
adding text fields to pdf; adding text to a pdf in reader
63 | Teaching in the Connected Learning Classroom
Additionally, community connections occur in the contextualization of  the writing projects 
as they may align with issues of  equity, social justice, and civic engagement. For example, the 
project-based school through which this Interactive ‘Zine has been piloted has created entire 
sections of curricular programming around themes of social justice centered on Black History 
Month. The story-telling projects directly connect to these kinds of  thematic curricular events 
in ways that not only develop a deeper understanding of our history, but also create ways in 
which the stories of  our history may be interpreted, developed, and shared more broadly in the 
community by students as a unique means of  civic engagement.  
The connections between the history of the ’zine as a site of personal expression, resistance, 
civic engagement, and the sharing of projects on the Scratch site—which allows for individuals 
to re-mix each other’s work—create opportunities for children to participate in broader commu-
nities that extend their learning beyond the classroom. 
Additionally, the Interactive ’Zine has students developing literacy in forms of technology such 
as programming and circuit building. As the children share their projects, they are participating 
as actors that deepen and enrich the broader user communities of those technologies.
These forms of  participation extend beyond the individual project that is conducted in the 
classroom. In this way, the children are becoming active participants in multiple communities, 
and through these community connections, they may be able to find greater value in their ac-
tivities as learners.
The Interactive ’Zine is a project that allows for children to work across—and begin developing 
literacy within—a wide range of disciplines, including language arts, history, visual arts, pro-
gramming, and circuit building. It is a project that allows for these aspects of  varied academic 
disciplines to be learned by engaging in any number of thematic events that can lead to various 
forms of civic engagement and participation in multiple communities. However, both the ben-
efits and potential pitfalls lie in the complexities of  integrating these multiple systems together.
Based on my experience working with youth on the Interactive ’Zine, the ideal entry point for 
the project seems to be at the fourth grade. The capacity for the students to grasp the principles 
and tasks involved in bringing all of the elements of the ’zine appears to advance from there. A 
group of middle-school students with whom I have worked recently even recognized the poten-
tial of their ’zine to work with nearly any program while connected to the MaKey MaKey. This 
particular group of  students formed their own collaborative, where they teach themselves, other 
students, and even some of the teachers how to use Blender, a 3D modeling and graphic anima-
tion software. Their level of  participation has allowed them to advance the ideas of this project 
well beyond where the project initially began. I believe this is a testament to the power of this 
project to deepen the learning experience and broaden the learner’s knowledge.  
Link to Digital Is Resource: http://digitalis.nwp.org/resource/4885 
VB.NET PDF insert image library: insert images into PDF in vb.net
try with this sample VB.NET code to add an image As String = Program.RootPath + "\\" 1.pdf" Dim doc New PDFDocument(inputFilePath) ' Get a text manager from
adding text to pdf file; how to add text boxes to pdf
C# PDF insert image Library: insert images into PDF in C#.net, ASP
Create high resolution PDF file without image quality losing in ASP.NET application. Add multiple images to multipage PDF document in .NET WinForms.
adding text pdf; adding text fields to pdf acrobat
64 | Teaching in the Connected Learning Classroom
UsIng meDIa to (re)ClaIm the hooD: essentIal 
QUestIons anD poWerfUl englIsh peDagogy 
Danielle Filipiak, Teachers College, Columbia University
Re-imagining education in urban classrooms
Recently, there have been numerous conversations centered on re-imagining education. What 
does it mean, some ask, to educate young people for a future that is unknown? How will teach-
ers prepare students to navigate multiple contexts while also accounting for the changing com-
munications technologies at our disposal (New London Group 1996)? Alongside these questions, 
however, there must be a commitment to implementing literacy instruction that is empowering 
and transformative, especially for marginalized populations whose ways of  reading and writing 
often are dismissed in school settings. As a teacher and teacher-educator, I have been most inter-
ested in these inquiries: how youth in urban settings are experiencing shifting literacy land-
scapes both inside and outside of school and how teachers are adapting their English classrooms 
to reflect these changes.
More specifically, I am curious about pedagogical processes and strategies that support youth 
media production in traditional classroom settings. I have witnessed many students use media 
tools for some of  the same purposes that they put pen to paper or fingers to keyboard: to in-
form, inspire, criticize, persuade, heal, transform, and connect. That said, while I have encoun-
tered several programs that encouraged youth media production in out-of-school contexts, I 
have rarely seen examples of  this kind of  engagement happening inside of classrooms. More-
over, the school districts that employed me 
as a teacher never provided support or train-
ing that would help my colleagues or me to 
develop a classroom that would foster more 
hybrid conceptions of literacy and, thus, al-
low it to flourish. I felt compelled to develop a 
classroom space that would speak to students’ 
immediate and future needs as full human 
beings. I arrived at the conclusion that the act 
of  production was a significant part of  fulfill-
ing such needs because production opens up 
spaces for imagination and deeper questions. 
It allows us to create connections between 
multiple texts and each other. It expands 
boundaries of  participation and pushes us to 
see ideas from sometimes contrasting angles. 
It allows us to grow. These opportunities are 
what led me to create “Me & the D.”  
Students working on 
group media project
C# PDF Password Library: add, remove, edit PDF file password in C#
in C#.NET framework. Support to add password to PDF document online or in C#.NET WinForms for PDF file protection. Able to create a
add text box to pdf file; how to enter text into a pdf form
VB.NET PDF Convert to Text SDK: Convert PDF to txt files in vb.net
Text in any PDF fields can be copied and pasted batch converting PDF to editable & searchable text formats. Convert PDF document page to separate text file in
how to enter text in pdf; how to enter text into a pdf
65 | Teaching in the Connected Learning Classroom
Arriving at a fuller understanding of  this over time, I knew that I had to commit to a different 
way of  “teaching English.” Recognizing that I would be working with eleventh graders at a large, 
Title I public high school in Detroit, Michigan, I decided to design a curriculum that would allow 
students to produce media around a set of  powerful essential questions whose answers had a 
direct impact on the trajectory of  their lives. 
My own thoughts about how to put this together and where the questions would center 
came from a variety of  sources: from my prior experiences as a teacher; readings by authors and 
scholars like Paulo Freire, Ernest Morrell, and New Literacies researchers; watching the ways 
that community organizations engaged youth; and information I mined from media and research 
projects my students had submitted in the past. Reflecting on these components, I developed two 
items that helped articulate and solidify my teaching framework for the year: a snapshot curricu-
lum plan (see Table 1) and a set of  essential questions. Each of these were crucial documents that 
I returned to and fleshed out as the year progressed, and each was informed by several conversa-
tions I had with Isaac Miller, a digital media artist who worked for Detroit Future Schools (DFS), 
an arts education program that weaves digital media, critical media literacy, and project-based 
learning into the classroom curriculum. Isaac helped me in developing curriculum and lesson 
plans and also came to my classroom once a week for an entire school year to help students de-
velop and publish their media projects.  
DISCOVER
CREATE
RESIST
TRANSFORM
TEXT The Crucible
Night
Things Fall Apart The Bluest Eye
MEDIA Small Projects: My 
Neighborhood Tells 
Me, My Relationship 
With Education-
Photojournalism 
project
Me & The D 
Digital Self 
Portrait
My Homeland
Me & The D Final 
Research + Media 
Project
MEDIA 
SKILLS
Interviewing Skills, 
Analyzing Media 
Content, Critical 
Dialogue
Digital Image 
Design using 
GIMP (Open 
Source)
Audio & Video 
Recording, Story-
boarding, Camera 
Shots 
Audio & Video, 
Editing, Post-pro-
duction
WRITING 
FOCUS
Narrative
Narrative/
Analysis/Test 
Taking
Literary Analysis
Research Papers
“Me & The D” Curriculum Layout | Previously published in
 English Journal
(Filipiak and Miller 2013)
The three essential questions that we created to guide students through the texts and media proj-
ects were as follows:
•  What is the relationship between language and power, and how does that manifest itself  
in my life? 
•  What role does education play in the health of  a community? 
•  How can I use my literacy practices to re-write my world?
C# PDF File Merge Library: Merge, append PDF files in C#.net, ASP.
Merge PDF with byte array, fields. PDF page deleting, PDF document splitting, PDF page reordering and PDF page image and text extraction Add necessary references
adding text to a pdf document acrobat; how to enter text in pdf form
VB.NET PDF File Merge Library: Merge, append PDF files in vb.net
Merge PDF with byte array, fields. Merge PDF without size limitation. Add necessary references: VB.NET Demo code to Append PDF Document.
how to add text fields to a pdf; acrobat add text to pdf
66 | Teaching in the Connected Learning Classroom
Practicing transformation
By marrying action-oriented themes like discover, create, resist, and transform with powerful 
reflective questions, my hope was that students would internalize this model of praxis (Freire 
1970) and be able to transfer it into other areas of  their life as they saw fit. Transformation, as 
noted in the curriculum snapshot, was the last theme for the year, one that we actively worked 
toward. The media production allowed youth to not only learn new technical skill sets, but also 
provided a space for “practicing” transformation. In addition, it helped them make deeper con-
nections to the texts we were reading in class.  
For instance, when students created digital self-portraits that reflected how they saw themselves 
in one of  the three essential questions while we were reading Elie Wiesel’s Night, they noted the 
detrimental impact that propaganda has on marginalized groups, pointing back to the power of  
messages contained in images. On several occasions, students described that composing images 
of  themselves helped them understand this influence more fully. One student even expressed, 
“I can never see the world the same again. There are messages in everything, and these messages 
impact different groups of people in different ways. What seems normal to one person might be 
oppressive or negative to another, like the Jews in the Holocaust.” Building from the media proj-
ects and discoveries like this, Isaac and I were able to introduce more activities shortly afterward 
that would develop students’ critical media literacy skills. 
Building off of  the theme of  struggle and noting that such struggle in Queens, New York birthed 
hip-hop, Isaac developed a lesson where he asked students, “How do we turn cycles of destruction 
into cycles of creativity?” He posed 
this question later in his lesson as it 
related to news coverage of stu-
dents’ local neighborhoods, tying 
our anchor text, media projects, 
hip-hop, and the state of  Detroit 
together. This pedagogical position-
ing demanded that students be 
both hopeful and critical: hopeful 
in the sense that they believed that 
they possessed viable solutions 
to the problems that surrounded 
them and critical of  the narratives, 
institutions, and processes that 
suggested they didn’t.  
Isaac’s question pushed students to think about self and community transformation, and it came 
at a time when they were ready and initiated interest on their own. Classroom moments like this, 
best demonstrate our collective and ongoing commitment to equity, as students were asked to 
explore new options for opportunity, healing, and work. In Detroit, held up as the poster-child 
for post-industrial decline, we cannot think of  a more important place to invest in such re-imag-
ining nor a better group of young people from whom to draw inspiration.  
Students sharing their visual response to prompt, 
“Where Do You Find Hope in Your Community?”
VB.NET PDF Password Library: add, remove, edit PDF file password
allowed. passwordSetting.IsCopy = True ' Allow to assemble document. passwordSetting.IsAssemble = True ' Add password to PDF file.
how to add a text box in a pdf file; how to add text to a pdf file in acrobat
VB.NET PDF Text Extract Library: extract text content from PDF
With this advanced PDF Add-On, developers are able to extract target text content from source PDF document and save extracted text to other file formats
adding text field to pdf; how to add text field to pdf form
67 | Teaching in the Connected Learning Classroom
Becoming different students
While literacy achieves many purposes, 
I knew it was important to center on 
literacies attached to students’ immedi-
ate context and needs. To this end, I re-
cruited a team of people who could help 
me co-construct, along with students, 
experiences that would provide mul-
tiple entry points for student participa-
tion. I befriended the custodian who had 
access to the laptop carts that our entire 
school shared; the technology coach who 
worked at the Apple store at night; lo-
cal community artists and activists who 
had a historical and cultural knowledge 
of  the neighborhood; and professors at 
local universities who possessed valu-
able research skills and expertise. These 
social connections helped students see 
firsthand the many different ways indi-
viduals and groups can contribute to a 
larger purpose. Through these interac-
tions with individuals possessing a va-
riety of  skills, students discovered they 
preferred certain ways of participating.  
Some students connected with the technology coach who taught our class camera shots and sto-
ryboarding techniques, and others enjoyed learning what a “sociologist does” and the technical 
aspects of the research process. Still others enjoyed trying on new roles as “critical community 
historians.” Approaching each task or text in a collaborative spirit, students gained exposure to 
different patterns of  learning, and in doing so, were pushed to become different kinds of  stu-
dents. In this light, I was able to see firsthand how centering production afforded opportunities 
for students to construct affirming identities, make authentic connections to classroom texts, and 
develop new and specialized technical skill sets. These observations, in turn, required me to be a 
different kind of teacher.
Becoming different teachers
Providing the requisite literacy skills that will allow for full participation in the global economy 
and civic life means that teachers in urban settings in particular must make courageous peda-
gogical decisions that look and feel very different from what current mandates require. In many 
states and particularly in the current era of  Common Core State Standards, teacher accountability 
measures have been implemented that rely heavily upon students’ performance on standardized 
assessments, and most teachers working with marginalized populations tend to be pressured to 
“teach to the test” and little else. To place this agenda to the side in order to usher in new ways 
of  seeing literacy pedagogy is courageous. It means asking different questions about how and 
Students preparing to listen to community members 
from the Ruth Ellis Center share their action research 
project and documentary while local hip-hop artist 
Invincible records the presentation and Detroit 
Future Schools artist Isaac Miller transcribes
68 | Teaching in the Connected Learning Classroom
why students read and write across varying contexts, and it means acknowledging the ideological 
underpinnings of  literacy and literacy instruction, remaining reflexive enough to consider how 
assumptions drawn from such may or may not serve the students who are in front of us.  
Before stepping into the role of  preparing students for “unknown futures,” it is important we 
acknowledge and draw upon the wealth of  knowledge and ways of  knowing that young people 
already bring into the classroom. In my case, I knew that while students were not performing 
well on standardized exams, they enthusiastically produced personally meaningful multime-
dia artifacts that served real purposes. They wrote to give voice for countless others who were 
silenced. They shared multimodal pieces that pushed against dominant narratives of them and 
their community. In this process, the work in “Me & the D” facilitated collaboration among class-
mates with a shared purpose. It created unique, new learning opportunities across time, places, 
and people. These new media literacies amplified opportunities for students of diverse learning 
styles to develop agency and power.  
Link to Digital Is Resource: http://digitalis.nwp.org/resource/3400
69 | Teaching in the Connected Learning Classroom
ConClUsIon: proDUCtIon-CentereD Classroom
The three narratives were conscientiously selected to highlight the breadth and depth of learn-
ing that is possible in a production-centered classroom. Although dissimilar from one another 
in their contexts (student backgrounds, learning environments, and geographic and cultural 
locations), the narratives demonstrate all aspects of  the core properties of  connected learning: 
production-centered, shared purpose, and openly networked, as well as the three crucial con-
texts for learning: peer-supported, interest-powered, and academically oriented. 
Despite the wide spectrum of products students produced, it is worth noting the commonal-
ity among the classrooms: framing the production of an artifact with a clear purpose and with 
an authentic audience in mind. Like my reflections of the rocket car project, each one of  these 
narratives clearly outlined a definitive purpose for the production of their work while creat-
ing an audience for their work beyond the classroom. For Jason Sellers’ students, not only did 
they share their Interactive Fiction games with their classmates, but they had a built-in audience 
through the larger Interactive Fiction online community. Additionally, Jason deliberately struc-
tured the project with students’ participation in the 2012 Interactive Fiction Competition and 
noted, “Connecting with an authentic community added legitimacy to our work.” Furthermore, 
by adding this interactive audience component to their work, students become more attentive 
to the “needs of  prospective users and make decisions about what descriptive information is im-
portant to include and what isn’t,” as Jason explains. Christian McKay’s interactive ’zine took a 
similar approach in leveraging the ease of  public sharing with Scratch’s powerful web presence. 
Although audience members may not have experienced the totality of  the students’ ’zines, still 
they could capture the digital visualizations and/or soundscapes of their Scratch program and 
code to potentially mash up or remix. Danielle Filipiak’s “Me & The D” project clearly highlights 
the importance of  a project with genuine purpose and personally meaningful significance to the 
creators and audience of  the work. By framing her curriculum around locally and historically 
based contexts with participation by a wide swath of  individuals, Danielle ensured that stu-
dents did not have to look far for the purpose of  their work. What these three narratives have 
shown is that while sustaining a production-centered learning ecology is a welcoming endeavor, 
housing that work with real purpose means student motivation, interest, pride, and investment 
in the work will be exponentially increased. 
An important dimension of a production-centered classroom that requires further examination 
is the role of the teacher in facilitating an optimal learning environment. Like Mr. Williams’ ap-
proach in structuring peer support, Jason discussed his own recognition in the importance of  
developing an inquiry-oriented classroom. His emphasis on providing students with resources 
and instructions on how to use resources, rather than step-by-step instructions on game produc-
tion forces students to learn the important skills of problem-solving and resourcefulness. His 
example of  the student who dedicated an entire night to troubleshooting her Interactive Fiction 
game taught her the invaluable and core concept of  writing code with precision and accuracy. 
Jason’s reflection led to his institutionalizing this practice, “Remember: Check with a classmate 
and/or check the IF guides before asking me for help. You learn by making mistakes and trouble-
shooting. Your brains stop working when I give you the answer!” 
Mashing together the worlds of maker spaces, art, English, and computer science, Christian’s 
70 | Teaching in the Connected Learning Classroom
interactive ’zine genuinely embodies the multimodal world of  a production-centered classroom. 
By bridging the tactile process of  laying copper tape and connecting circuits on a MaKey MaKey 
with the object-oriented programming in Scratch and the traditions of  a simple ’zine, Christian 
shows us the vast possibilities for interdisciplinary work thinking. By tapping into familiar 
academic literacies (haikus) with the unusual (MaKey MaKey and Scratch), students expand and 
open their creativities to new ways of  seeing, reading, hearing, and touching the world. Seem-
ingly built into the interactive ’zine, students learn through multiple iterations of trial and error 
while attempting to create their multimodal artifact. Through this work, Christian reminds us of  
the importance of  play, exploration, and multisensory experiences in capturing the interests of 
all students, especially those whose communication styles differ from those in traditional aca-
demic settings. The hi-tech and lo-tech worlds are seemingly blurred, and the only limitation of  
the interactive ’zine is one’s ability to dream. 
Marrying academic texts and skills with new media production and culturally relevant content, 
“Me & the D” stands in sharp contrast to the scripted and standardized curriculum directed to 
our students, particularly historically marginalized populations. Danielle shows us the impor-
tance of creating curriculum that speaks to the lived realities and passions of  urban youth, in-
corporating the traditional academic expectations and twenty-first-century skills necessary for 
academic success. Her production-centered classroom demonstrates how powerful a curriculum 
can be when a teacher thoughtfully and skillfully weaves a community’s cultural wealth with 
the academic expectations while utilizing youth-oriented new media tools. As she described, 
“production opens up spaces for imagination and deeper questions. It allows us to create con-
nections between multiple texts and each other. It expands boundaries of participation and 
pushes us to see ideas from sometimes contrasting angles. It allows us to grow.” Notice how she 
resourcefully invites different “experts” to support students’ recognition of  different forms of  
participation and civic engagement. Not only does this transform students’ perceptions of those 
who hold knowledge, but it pushes them to take on their role as knowledge producers, or as 
Gramsci would describe, “organic intellectuals.” Danielle shows us that a production-centered 
classroom should not be limited to its physical sense but should include intellectual and concep-
tual production of  ideas. 
Throughout this chapter, we have pushed against the notion that a production-centered class-
room is one that utilizes the newest gadgetry or digital tools. Instead, we have examined the 
structures and systems that produce and support an environment where students are challenged 
with creating things they do not yet know how to make; where they use their creativity to 
explore and tinker; where they make multiple attempts and fail but utilize resources to problem-
solve; and where they spend hours beyond the minimum standard to complete a project. What 
possesses students to engage in these endeavors? Our three narratives clearly illustrate the im-
portance of  the role of  the teacher. By skillfully framing the project with a genuine purpose, an 
authentic audience, and a willingness to engage in the messiness of  this form of learning, stu-
dents find value and relevance in the work they do. Students no longer see the classroom space 
as one in which they are “playing the game” of schooling but become intrinsically motivated to 
create, produce, collaborate, share, and reflect.  
Documents you may be interested
Documents you may be interested